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普陀山法雨寺的一佛二菩薩造像盡管乍看似有古意，但從整體造像構圖和佛、菩薩、飛天的造型等分析，實際上是一件刻于初年的贗品。1年上海世博會的主題"城市，讓生活更美好"，詮釋了城市文化建設與博物館的關系。隨著我國經濟文化建設事業的不斷深入發展，不同門類的博物館作為城市文化的標志性建筑如雨后春筍般地出現；其所陳列展覽的內容是這些城市或地區歷史文化的縮影。一座城市若沒有博物館就彰顯不出其高雅的文化品位，因為它表現了該城市及其所在地區的文化底蘊，并給人們提供著豐富的精神食糧。伴隨著現代化的社會進程，博物館與城市文化建設之間相互依存關系顯得更加密切，所以，我們在進行城市文化建設時，要把博物館事業的發展放到突出的位置。為了揭示樅陽地區出土銅器所蘊涵的科學信息，本文對樅陽文物管理所藏的部分先秦青銅器進行了初步檢測分析。結果表明，22件樣品中有11件錫青銅、7件鉛錫青銅、4件鉛青銅，所有檢測的青銅器均為鑄造而成，部分銅器有鑄后受熱跡象；青銅劍的制作工藝較為復雜，部分銅劍使用了錯金、鑲嵌及復合劍的制作工藝。盡管此次分析的樣品數量有限，尚不足以揭示樅陽地區出土先秦青銅器的材質和制作工藝特征，但為繼續研究該地區青銅技術、區域青銅文化特征以及探討該地區與其他地區青銅文化的關系提供了科學依據。鑒寶咨詢熱線-點擊聯系明代中期，吳門地區流行一種較為特殊的花鳥畫題材—花果雜品圖。這種包含花卉、蔬果、禽鳥、蟲魚等內容繁雜的長卷與冊頁，與宋元以四君子題材為主流的文人花鳥畫相比有了明顯變化。本文試圖通過花果雜品圖與感官相聯系的新現象，來探討此時文人花鳥畫在審美觀上的變革。本文分為四個部分進行論述：部分，通過梳理宋元文人花鳥畫的歷史，分析文人花鳥畫從宋到元在題材上有逐漸擴大的趨勢，但主流是象征文人品格的四君子題材，潛流是元代出現的品類較多的墨花墨禽；第二部分，通過吳門文人的作品和詩文，具體分析花果雜品圖所繪內容與人的感官—眼、耳、口、鼻的緊密聯系；第三部分，通過此時吳中文人閑居的生活方式，分析花果雜品圖與感官緊密相關的原因是文人們對自愜之意的追求；第四部分，通過分析花果雜品圖傳達的新的審美觀，闡明文人花鳥畫的審美變革—從四君子的"清雅"到花果雜品圖的"閑雅"。

在北宋近一百七十年的時間段內，遼、金等北方內亞民族始終與漢民族為主體的北宋王朝進行著物質文化與精神文化的碰撞與交流。而河北、山西的部分地區作為文明交流的前沿地帶對于研究這一現象有著重要地位。本文運用考古學視角，從該地域已發掘墓葬的埋葬習俗、墓葬裝飾、墓內隨葬這三方面入手，通過考古發現所見內亞性文化因素，考量其在漢民族社會生活、精神信仰等領域的地位，并由此研究這一地域多元文化因素的交融與互動。傳統觀點將"鈞益"釋讀為平均分割黃金的量值，現有學者對此觀點提出質疑，認為是誤釋。本文認為傳統觀點沒有錯，釋讀為鈞益是正確的，戰國衡制的演變與古代音律有密切關系，戰國時期各諸侯國黃金貨幣的衡量單位是一種鎰、斤并用的復合制度。龔賢作為明末清初的山水畫家，其繪畫風格總體上可以概括為"清韻渾厚"與"超然意蘊"之美。他注重以山石、樹叢、苔蘚、云霧、溝壑等為主要表現對象，在技法上具備了"黑、厚、潤、實"的獨特藝術風格。他善于采納前人各家用筆所長，為我所用，對各種樹體畫法與山石丘壑表現都有開拓性的成就，其獨特技藝皴法成為其繪畫藝術的主要風貌。尤其是在山水畫的探索中，龔氏獨有的藝術皴法成為傳統山水畫皴法中常用的藝術表現技法，因為他的皴法具有鮮明的個性藝術風彩，其的審美特征就是畫面中點線應用的溫潤、圓渾、厚重、透明，使山水畫藝術表現極具立體感，這是龔賢對自然山水長期觀察體驗的結果。龔賢一生期望生活平淡疏放，簡潔樸拙。閑情逸致是其精神家園，從而獲得超越現實社會與塵世之外的審美心境，其藝術的表現與探研都給后人帶來很好的啟示。捐納是清代官吏選拔制度的重要組成部分，也是封建吏治的重要表現之一，本文借助捐官執照這一實物，對清代捐納制度的特點、作用及弊端進行分析和探討。

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